Cae la noche y la luz del flexo convierte en fantasmagórico el reflejo de mis manos sobre el teclado. Hoy es el último sábado del año, se nos va el 2007, con sus perseidas, su fugacidad y su brillo. ¿Muchos propósitos?. Yo por mi parte no tantos ya que todos sabéis que de la esperanza llega la decepción, y ante eso, prefiero el factor sorpresa.
Cada vez que ocurre una noticia de trascendencia internacional, tengo la costumbre de ver los titulares del NEW YORK TIMES. Hoy, como todos los diaríos del mundo, abre con la noticia que posiblemente más consecuencias traiga a oriente medio, el asesinato de Benazir Bhutto. Una potencia como Pakistan, nuclear, con uno de los mayores ejércitos del mundo y sin salidas políticas, deberían hacernos reflexionar sobre la política exterior de Europa y EEUU.
Más de lo mismo. Más miedo.
Dentro de las grandes influencias que los tardíos setenta nos dejaron, las dobles guitarras, la mezcla del “rythm and blues” con los ritmos más agresivos zepelianos y sabáticos, tienen a los Thin Lizzy como un claro referente.
La wikipedia dice.Thin Lizzy es una banda de rock irlandesa formada en Dublín en 1969. La banda originalmente fue liderada por el cantante, bajista y compositor Phil Lynott. La banda es mejor conocida por su canción “The Boys Are Back In Town”, todo un clásico de la historia del rock.
El crítico John Dugan escribió que mientras la banda cobraba fuerza, Lynott era aún más inteligente y profundo a la hora de escribir las canciones, prefiriendo temas basados en las clases sociales, dramas de amor y odio, influído por Bob Dylan, Van Morrison, Bruce Springsteen y por la literatura irlandesa. En una entrevista a Phil Lynott, éste aseguró que su mayor influencia fue Van Morrison. La música cubrió mucho territorio, incluido el country y el folklore, pero generalmente se les considera como una banda de heavy metal o hard rock.
Aunque bandas anteriores ya usaban técnicas similiares, Thin Lizzy se caracterizaban por ser de los primeras bandas de hard rock en utilizar dos guitarras melódicas a la vez, una técnica pionera por Wishbone Ash en el Reino Unido, mientras que también era utilizado por Lynyrd Skynyrd en los Estados Unidos. Esta técnica fue refinada más tarde y popularizada por bandas emergente de la nueva ola en el Reino Unido, como Judas Priest y Iron Maiden especialmente. Estos últimos particularmente han elogiado mucho a Thin Lizzy a lo largo de su carrera, incluso tocaron una versión de su canción “Massacre”. Ejemplos de este duelo de guitarras en armonía se pueden escuchar perfectamente en la canción “The Boys Are Back In Town” y “Cowboy Song” del álbum “Jailbreak”.
Lynott es uno de los pocos hombres negros que han tenido éxito notable en el rock, y demostró que un hombre negro también puede triunfar en el rock, como ya lo hiciera anteriormente Jimi Hendrix.
El grupo fue fundado a finales de 1969 en Dublín (Irlanda), por Phil Lynott, el guitarrista Eric Bell, el organista Eric Wrixon y el baterista Brian Downey. Wrixon se fue en 1970, y cansados de las pocas posibilidades de éxito en Dublín, el grupo se fue a Londres en 1971.
Firmando un contrato con Decca Records, el primer éxito de Thin Lizzy llegó en 1973, con “Whiskey in the Jar”, una versión de una tradicional canción irlandesa. Metallica logró un éxito aún mayor con su versión particular de esta canción en 1998, ganando incluso un Grammy por ello en 1999.
Sin embargo, el grupo inicialmente tuvo problemas alcanzando el éxito con esta canción, y un decepcionado Bell dejó el grupo. Su reemplazo inicial fue Gary Moore, al que ya conocía Lynott años atrás en la banda Skid Row (no confundir con la banda estadounidensde de hard rock y heavy metal). Más tarde, se reagruparon y reclutaron a Scott Gorham y Brian Robertson como guitarristas, dando el sonido definitivo guitarrero a la banda.
“Fighting” (1975) fue su primer álbum con éxito, sin embargo, su siguiente disco, “Jailbreak”, fue un éxito total, con canciones como “Jailbreak” y “The Boys Are Back In Town”, su mayor éxito y su canción más recordada.
Robertson dejó el grupo en 1978, y fue reemplazado por Gary Moore. Entonces hubo un relevo de guitarristas, quedándose con sólo tres miembros, Lynott, Gorham y Downye. Mantuvieron a sus fans, sin embargo Thin Lizzy ya no alcanzó tantos éxitos como años atrás.
Lynott murió en enero de 1986, vícitma del abuso con las drogas y el alcohol. En verano del mismo año, la banda se reunió dando un concierto en Dublín con Bob Geldof cantando en lugar del fallecido Lynott.
Los miembros que quedan de Thin Lizzy se volvieron a reunir en 1999 para una gira por Europa y un disco en directo. Teniendo una gira junto a Deep Purple en Estados Unidos en 2004, Thin Lizzy estuvieron hasta 2006 tocando por el Reino Unido e Irlanda. Volverán de gira con Deep Purple en 2007 por el Reino Unido. Sin embargo, no tienen planes para grabar un nuevo disco.
Origen del nombre de la banda
Hay al menos tres versiones sobre el origen del nombre de Thin Lizzy. No hay ninguna declaración de ningún miembro de la banda que confirme nada, así que todo se queda en simples especulaciones.
La versión más popular describe cómo el guitarrista Eric Bell, que era fan de John Mayall’s Bluesbreakers, compró una copia del cómic “The Dandy” después de ver la portada de “Bluesbreakers with Eric Clapton”, en la que Eric Clapton aparecía leyendo un ejemplar de esta publicación. Bell se quedó con el nombre Tin Lizzie, el nombre de un robot, un personaje de este cómic, que acabó en el nombre de la banda, Thin Lizzy.
Una segunda versión cuenta que el nombre de la banda fue cogido del nombre con que se conocía al coche Model T Ford.
Y una tercera versión sugerida por Jim Fitzpatrick, que fue amigo de Phil Lynott y produjo los diseños artísticos de la banda, asegura que Phil Lynott inspiró el nombre de la banda tras conocer a una chica, cuyo nombre era Liz Igoe, y que le añadió el Tin porque quedaba mejor. [1]
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Discos de estudio [editar]
Discos en directo [editar]
Recopilaciones [editar]
Os dejo el que para mi es su gran clásico, posteriormente versionado por Metallica “Whiskey in the jar”:
Siempre me interesó la diferencia que suponía en la lectura un mero cambio de párrafo. Los puntos y seguidos vs puntos y aparte en su lucha constante por ser amábles los primeros y tajantes los segundos. Pues bien, esta mañana, en la lectura matutina de los diarios, observo que entre “El País digital” y el “Diario Público”, no existe ni siquiera un punto, ni una coma, ni un dos puntos, ojo, existe un signo de igual. Me sorprende la cercanía en su diseño y contenidos. Luego se preguntan por qué no venden lo que esperaban.
Os invito a navegar por sus webs. Y en este caso, la gallina fue antes que el huevo, y “El País” ya tenía patente.
Cuando el cielo no se ve… ¿sigue siendo cielo?
Las grandes ventajas de intenet, entre otras, son el rápido acceso que nos aporta a los medios de comunicación. Llegando ya el 2008, os dejo el enlace del resumen anual que ha prearado el diario “EL PAÍS” plenamente multimedia.
http://www.elpais.com/comunes/2007/resumen_2007/
Dado que ha anochecido y es conveniente acudir al recogimiento de la calidez del hogar, no está nada mal hacerlo acompañado de Ben Harper.
Ben Harper (Pomona, California, 28 de octubre de 1969). Crecerá entre Claremont y Pomona, ambas situadas en la región de Island Empire, a una hora del Este de Los Ángeles; en una familia de músicos de orígenes muy diversos: su abuela paterna era medio Negra medio India Cherokee, su bis-abuela materna era rusa judía, procedente de Lituania. Fue a ella a quien dedicó su álbum Welcome To The Cruel World.
Ben Harper empezó a tocar la guitarra acústica a los 7 años, aunque sus primeros acordes los aprendió tocando la guitarra de su madre Ellen, cuando tenía 3 años. Lo que se entiende teniendo en cuenta que en su familia la mayoría eran músicos, su madre cantaba y tocaba la guitarrra, su padre era percusionista. Una vez en el colegio, Ben hace de la guitarra el instrumento oficial de la asignatura de música, teniendo ésta como su práctica principal. Así pues, comienza a esbozar su propia música, dándose a conocer con numerosos conciertos por toda el área de Los Ángeles. En 1992 firmará con Virgin Records y, todavía desconocido, comenzará su carrera musical.
Su música no es fácil de clasificar, Ben Harper posee un estilo realmente indefinible, con letras transcendentales y cargadas de emotividad que abordan temas como la paz, dios y la religión, el medio ambiente o la política, a nivel conflictivo y con connotación reivindicativa. Crece escuchando soul, folk, blues, r&b, reggae, hip hop, jazz y country entre otros, dándole un estilo muy particular a su música. Su evolución le ha llevado a introducir ritmos urbanos y sonidos étnicos, llegando a grabar versiones de Led Zeppelin, The Verve o Marvin Gaye, sin perder por ello su tono apasionado ni su vitalidad.
En lo que a sus influencias se refiere, podemos encontrar entre ellas grupos musicales y artistas tan diversos como Bob Marley, Robert Johnson, David Lindley, Chris Darrow, Led Zepellin, Pink Floyd, Nirvana, Pearl Jam, Jeff Buckley… sin olvidar la gran influencia del blues de Jimi Hendrix y de bandas del jam como los Blues Traveler o Hootie & The Blowfish. También cabe decir que fue alumno aventajado de los grandes cantautores negros de los 70 (Bill Withers, Curtis Mayfield), caracterizando la presencia de su inconfundible slide guitar.
[officialsite]www.benharper.net[officialsite]
Fuente: http://www.lastfm.es
Creo que cada día que avanza este gran fenómeno del universo BLOG menos claros son los principios que guían su funcionamiento. En su origen, el término freelance era trascendental, después la licencia creative commons, más tarde se empezó a especular sobre la ética de insertar publicidad o no, y la consecuente posibilidad de enriquecimiento económico por los webmaster de citados espacios. Una vez más el que dijo de este agua no beberé está ebrio de liquido elemento. El EGO es un mundo imparable en los weblogs mas reconocidos y su apoteósica apología de “unomismismo” una atronadora avalancha.
Ejemplos, 10 millones.
¿Es éste uno?.
I‘m not scared anymore
I‘m not scared of the dark when I sleep with you
And I‘m feeling alive
And I‘m feeling strong again when I‘m with you
And it hits me
Just like a runaway train
And it blows me away
Just like a hurricane
You make me happy and I hope you feel the same
You make me feel just like a child, a child again
I‘m not trapped anymore
Between Madonna and the whore when I lay with you
And the days run away
Like wild horses run away when I‘m with you
And I‘m breathing you in
Just like the morning air
And I‘m wrapping you around
Just like a skin to wear
Oh sweet thing
I‘m born once again
For you sweet thing
Just like a baby again
You make me happy and I hope you feel the same
You make me feel just like a child, a child again
Lo que se dice...